不光是那本传教士日志,连同那张《雷雨天的老教堂》的油画,都很有可能是假的,都是杀猪盘。
而刘子明。
他便是这最后一种。
和很多研究者更关注文献考据和艺术风格演变不同,刘子明本身就是一位水平非常高的一线艺术家。
他们四个师兄妹里。
两位女弟子,唐宁心最大,反而涉猎最少,她从入门那一天就奔着接自家老师的班去的。
所以她只画中国画。
不到二十岁就已经登堂入室,行笔用笔,皆是大师风范。
魏芸仙偶尔会画一点水彩,但并不算主业。
倒是两位男弟子,林涛和刘子明,都是中西合璧的那种,东方西方两种审美风格的作品,画的皆是不少。
林涛是带艺投师。
早在他拜曹轩为师的时候,就已经有了蛮不错的油画底子了。
而刘子明是家境始然。
他和安娜类似,从小就什么东西都会学,很多方面都多有涉猎,而且水平都很高。
林涛是央美的大教授,日常会接触到各种最前沿的艺术理论和学界观点。他的个人创作方向也是很国际泛儿的。
先锋主义,抽象主义的作品,林涛都会画,也都有相关的研究。
而刘子明的绘画风格受他自己的审美癖好所影响。
他更爱那些老旧的油画风格,喜欢早期画家那些结实而凝练的笔触。
酒井大叔的创作方向偏向新古典主义油画,在当下的主流艺术界,酒井一成这样的已经属于很“老派”的画家了。
而刘子明的创作方向还要老。
他偏向于最传统,最oldschool式样的正统原汁原味的古典主义油画风格。
追求那种笔触之间完美的几何形状、节律和秩序感。
“他落在画纸上的每一笔,都像是用最精确的尺子量出来的。”——这样的形容在艺术领域,未必是称赞。
得分人。
要是是对那些讲究灵性、自由、笔触随意舒展的绘画流派的画家这么说,人家可能会以为你在骂他。
要是对走古典主义,或者蒙德里安这样非常讲究用笔控制力的造型派油画家。
这样的形容,基本上便可以当成一种由衷的称赞了。
论油画用笔功底的扎实程度。
刘子明应该是同门的师兄妹中最好的那个。